林风眠 红花绿芒
1988年作
设色纸本 镜心
题识:林风眠。
钤印:林风瞑印
68x67.5cm
出版:《林风眠的世界》第42页,(台北)民生报,2000年7月
《林风眠百岁纪念展》明信片,(台北)民生报,2000年7月
《林风眠全集·画集叁》第108页,中国青年出版社,2014年12月
展览:“林风眠百岁诞辰纪念—林风眠的世界”,(台北)国父纪念馆,(台北)国父纪念馆、民生报主办,2000年7月14日至9月2日
纪录:苏富比香港,2006年4月7日,编号218
来源:冯叶女士旧藏。
说明:《红花绿芒》是林风眠晚年静物题材的代表佳作,据林风眠百岁诞辰纪念展览图录记载,作品创作于1988年,并被主办方选为明信片刊印流传。
林风眠爱花,1946年自重庆返杭州,居住在西湖边灵隐路3号的小洋房,他在花园内种满花木,画静物亦每以花为对象,不时搭配水果、器皿等物。自此至晚年,静物始终是他创作的重要主题,而形状与色彩的组合构成,更是贯穿其中的反复探索。
本幅取画家标志性的方纸构图,桌边与窗框的两条平正直线相交,将画面分割为秩序井然的几何方块:右侧一盆橙红色凤尾鸡冠花开得烂漫,花穗向四周舒展,如火焰般跃动;左侧玻璃大碗盛满青绿色柠檬,两颗随意散落在桌面。盆花与果实一高一低、一冷一暖、一纵一衡,张力鲜明。纱幔轻垂的窗户、沉静的黑色墙体与桌面之间明暗碰撞,既将主体物象衬托得光彩夺目,又以规矩直线中和了花叶、器皿、桌布菱格的斜向动势,布局协调,实现精妙的视觉平衡。
传统水墨画中,墨彩落纸即渗化,林风眠则在其中调入水粉,以保持色彩的浓郁与厚实感,艺术学者万青力称之为“油画画法”,并谓“林风眠先生首开风气之先”。本幅对色彩的处理堪称精绝,鸡冠花从炽烈的朱红过渡到温暖的橘黄,再染出叶瓣的翠绿与赭黄,层次丰富而过渡自然,搭配鲜亮的柠檬青黄,这些高饱和度的色彩统一于沉稳底色中,热烈却不失优雅。纱幔与桌布、柠檬与花叶等细节处,色彩亦各具呼应。
晚年移居香港后的林风眠,心境愈发松弛自在,作品相较于早期用色更加明媚,亦不再囿于细节雕琢,笔触凝练,却能更精准地诠释不同物象的肌理质感与氛围。本幅定格居室一隅,而纱幔隐约透出窗外的绿意,呼应了静谧空间的生机,更将意境延伸向悠远天地。这也正是林风眠高明之处,在画面中以色块、造型、明暗营造强烈的视觉感染力,兼及可资玩味的细节,自具浪漫气质。